春日古诗《春兴》意境解析

春兴古诗翻译及赏析

《春兴》是唐代诗人武元衡创作的一首七言绝句。全诗以即将暮春的景色为背景，表达了作者的深深思乡之情。下面是对这首诗的详细翻译及赏析。

原文：

杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

译文：

在一个细雨初晴的春日，杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿变得苍翠浓郁，经过细雨的洗浴后，柳色变得更加深暗，枝头的残花也在雨中全都落尽，露出了在枝头啼鸣的流莺。昨天晚上一夜春风吹起了我的思乡之梦，在梦中我再一次追逐着春风飞回了我的家乡洛城。

赏析：

武元衡的这首《春兴》，题作“春兴”，却截取了暮春时节的典型景物来描写，给人以春意阑珊、芳菲落尽的感觉。但作者所要表现的，却是猜想春风吹入家乡、引发乡思的梦境。此诗的妙处，也正在于作者善于借助春色的描绘去反衬乡思的浓烈。

这是一首七言绝句。全诗只有短短四句二十八个字，却包含了较多的时空，比较能够引起人们的种种联想。刘勰在《文心雕龙·神思》篇中说：“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色；其思理之致乎！故思理为妙，神与物游。”这段话用来说明本诗构思的巧妙，是很恰当的。

第一句“杨柳阴阴细雨晴”，写的是眼前所见。“杨柳”已经绿柳成荫，说明已是暮春时节。“细雨晴”，刚刚下完一阵小雨，天气刚刚放晴。句中的“阴阴”两个字，很巧妙地写出了春末夏初杨柳枝叶繁茂又带着一点晦暗的色调。而“细雨晴”，则又把这种色调冲淡了，一暗一明，浓淡相配，色彩协调，景致很美。

杨柳，容易使人想起离别；细雨，又往往使人感到一种凄迷。这里描写的景象，既很符合春日暮色的特点，又暗寓着作者此时此地的心情，所以这个背景是极其恰当的。

第二句“残花落尽见流莺”，写的是所闻。耳边传来一个声音——流莺啼鸣。在杨柳、细雨刚刚造成的凄迷气氛中，忽然传来流莺的啼鸣，就格外使人注意，进而引起许多联想。本来柳絮飞落，落花凋残，会引起人的伤春之感；鸟语清脆，流莺宛转，会引起人的愉快之感。但在作者的笔下，却凝聚着一种悲凉幽怨的气氛。“残花落尽”会引起诗人无限的感喟，“见流莺”却更使人感伤不已。因为“残花”在风雨中落尽，大自然失去了美好的春色，这是令人无比惋惜的；而流莺恰恰在这时候飞鸣，使人觉得它的啼声具有一种悲惨的意味，又不是寻常的声响了。

这两句诗所写的景物是暮春常见的，但是作者把它们纳入画面中来时，却经过精心选择和剪裁，并且使它们构成一幅完整的、和谐的艺术画面。这画面既见景，又含情，情景交融。

“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出句的形象的深化，它进一步具体而生动地显现了诗人的心境：诗人因闻流莺而触动了乡思，在一夜春风吹拂中，做了一个梦，梦见了家乡洛阳。于是，在第二个出句中，诗人就把这一梦境直接写了出来。

在欲尽的残春景色中，诗人怀着凄惘的心情，做了一夜思乡之梦，梦醒不觉，依旧是一片凄清的氛围。末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的留恋与惋惜。在温暖的春风吹拂中，诗人梦回故乡，走得那么甜蜜，走得那么神游自得。可是，只不过是像庄周梦为蝴蝶那样的短暂的幻化而已。这个梦，像流水一般逝去了。因此，当诗人睁开眼睛，发现自己只不过是南柯一梦时，心情愈加凄黯，那种令人陶醉的乡思，也愈加浓烈了。

武元衡的这首《春兴》，是由眼前景到心中情，又由心中情回到眼前景，景物心理往复交错的结构形式。诗的前两句写景，写的是暮春之景；诗的后两句抒情，抒的是思乡之情。但“思乡”是由暮春之景前面所描写的望乡之情所触发的，而所抒发的思乡之情又反过来加深了对暮春